Daan Oude Elferink

Daan Oude Elferink

24/10-27/11 2019

 

Daan Oude Elferink är både fotograf och en sann upptäckare som ständigt finner övergivna platser och byggnader.
Allt ifrån slott, hotell, operapalats, industrier, sjukhus mm. Dessa en gång otroligt vackra byggnader har lämnats åt sitt öde, kanske pga en naturkatastrof, krig eller en arvstvist. Magiska platser som trots i sitt förfall kan upplevas som en skönhet. De flesta av hans besökta platser är stängda och igenbommade för allmänheten. En del byggnader är helt enkelt bortglömda. Ibland med livet som insats tar han sig in i byggnaderna i skymningen via avloppsrör, över eller under staket och murar, via översvämmade källare för att vara redo med sin kamera när morgonljuset gryr. Hans gyllene regel är att inte röra någonting, och istället bara ta med sig den osannolika magin som hamnar på hans bilder efter klicket från hans kamera. Därefter lämnar platsen lika obemärkt som han kom, och återkommer aldrig mer.

Daan Oude Elferink är född 1978 i Nijmegen, Holland och ställer för andra gången ut i Malmö.

 

Hasse Karlsson, Stol

Hasse Karlsson

Hasse Karlsson

“Från Österlen till Island”

28/9 – 23/10 2019

Välkommen till vernissage under Malmö gallerinatt lördag 28/9 kl. 18 – 24!

  • Hasse Karlsson, Stol, akvarell

Hasse Karlsson är född 1952 i Falkenberg och bosatt i Vitemölla. Han är en av Sveriges absoluta främsta akvarellmålare.
Kön ringlar sig alltid lång framför hans hus när det är dags för Konstrundan på Österlen.
Det är tio år sedan sist han ställde ut på Galleri Final. I sina bilder återkommer han ofta till ödegårdar, eller vidsträckta landskap, ofta i dåligt väder. Men också till bilvrak och olika övergivna föremål. På denna utställning kommer han att visa akvareller med motiv hämtade från Österlen och Island.

”Akvarellmåleri innebär att tämja pigmenten i samklang med naturen.
Oftast är jag ute och målar i den miljön där färgskalan motsvarar den inom mig.”

MALMÖ GALLERINATT
Under vernissagen och Malmö Gallerinatt den 28 september kommer Hasse Karlsson att måla ”live” i galleriet.
Ofta går han ner på knä, målar med många olika penslar och låter färgen rinna rikligt på pappret. Något som från början kan
upplevas som abstrakt, finner slutligen sin form och uttryck ur färgflödet. Mycket fascinerande och spännande att få uppleva.

Klockan 19-19.30, 20.30-21.30 samt 22.30-23.00
spelar Malmöbandet Katja & Ingela egen komponerad musik.

PS Under Gallerinatten visas på närliggande Galleri 8 även målningar av Mallorca konstnären Marquet Pasqual, som ställt ut flera gånger på Galleri Final. Många är väl bekanta med hans klassiska kvinnoporträtt och färgstarka målningar från det Mallorcanska landskapet.
Det blir en minnesvärd afton.

Varmt välkommen!

Akvareller med poetisk lyskraft

Första gången akvarellisten och österlenbon Hasse Karlsson gästade Galleri Final var 1999. Exakt tio år senare var han tillbaka. Nu skriver vi 2019 och det är dags för en ny utställning. Under de gångna tjugo åren har mycket hunnit hända, men i Hasse Karlssons oftast färgmässigt nedtonade akvareller tycks tiden ändå stå stilla. Det är ett poetiskt måleri, framburet av musikaliska klanger. Tempot är ett dämpat adagio. Tonarten går i varmt moll snarare än i dur; anslaget ett varsamt pianissimo. I fokus står Österlens öppna landskap med böljande slätter, vintergrå mylla och ödegårdar, men också Norröna vintriga landskap med jöklar och fjäll och därtill alldeles vanliga vardagsobjekt.

Nu och då dyker det i konsthistorien upp konstnärer som förmår lyfta fram skönheten i det banalt alldagliga. Hasse Karlssons vemodigt gråtonade skildring av en alldeles vanlig plankstrykarpensel leder osökt mina tankar till Albrecht Dürers berömda grästuva med en vissnad maskros, till Giorgio Morandis genomskinliga studier av enkla glasflaskor och Jasper Johns penslar ställda på huvudet i en gammal kaffeburk. Att se skönheten i det obetydliga är i sig en konst. Att också kunna förmedla den – dessutom i den vanskliga akvarelltekniken – är en annan sak. Jag tittar än en gång på Hasse Karlssons pensel, en utsökt studie i genomskinliga gråtoner där ett diagonalt stråk av diffust ljus lockar den lasyrtunna färgen att upplösas i skuggor och dagrar, att förmedla den stoffliga skillnaden mellan de olika material som penseln består av.

Hasse Karlssons akvareller bär alla en mästares signatur. Och han har en rik tradition av svenska akvarellkonstnärer att falla tillbaka på. Först ut var Egron Lundgren, kallad det svenska akvarellmåleriets fader, tätt följd av virtuoser som Carl Larsson och Anders Zorn. I vår egen tid i varje fall två konstnärer som redan fått status som ikoner: Arne Isacsson och Lars Lerin. I början av 1940-talet grundade den förre konstskolan Gerlesborg, dit Lerin kom som elev på 1970-talet. Några år senare sökte sig också Hasse Karlsson dit. Från början skolad i oljemåleri vid Konstfack, lockades han av akvarellteknikens genomskinlighet och många utmaningar. Den är kinkig. Svårbemästrad. Krävande. Långt innan konstnärer hade lärt sig att binda färgpigment med vax, äggula eller olja, löstes färgstofferna helt enkelt upp i vatten. Ju mer vatten, desto genomskinligare färger.  De gamla egyptierna använde sig av tekniken. Liksom etruskerna. Liksom senantikens och medeltidens bokillustratör. Och nu – bland andra – en konstnär på Österlen som envisas med att gå sin egen väg. Att hellre välja de kulna höstarnas och de kalla vintrarnas brun- och gråtoner än vårarnas pastellnyanser och somrarnas glödande färger; att hellre välja Islands skrovliga bergsväggar och tundrans frysta slätter framför leende blomsterängar och lummiga idyller. Banaliteternas lättköpta skönhet är inte Hasse Karlssons ”cup of tea”.

Britte Montigny

 

Karin Holmström

  • Karin Holmström Brave arylic on canvas 80x100cm

Galleri Final will participate at Affordable Art Fair Hampstead Heath 8 – 12 of May 2019.

Galleri Final will participate at Affordable Art Fair Hampstead Heath 8 – 12 of May 2019.Exhibited artists will be: Larissa Stenlander, Tommy TC Carlsson, Johan Thunell, Camilla Eriksson, Ewa-Mari Johansson, Sven-Åke Ekberg, Mattias Sammekull, Rasmus Hirthe, Karl Valve and Lars Tunebo. If you would like to visit please contact us for tickets. For more information about the fair https://affordableartfair.com/fairs/london-hampstead

 

Galleri Final will participate at Affordable Art Fair Battersea 6 – 10 of March 2019.

Exhibited artists will be: Larissa Stenlander, Tommy TC Carlsson, Johan Thunell, Camilla Eriksson, Lisa Abelsson, Ewa-Mari Johansson, Sven-Åke Ekberg, Mattias Sammekull, Lars Tunebo, Rasmus Hirthe and Karl Valve. If you would like to visit please contact us for tickets. For more information about the fair https://affordableartfair.com/fairs/battersea-spring

 

Emma & Åke Arenhill

Emma & Åke Arenhill

24 November – 22 December

Åke Arenhill

21 år(nästan) har förflutit, sedan den dag då Åke Arenhill invigde Galleri Final.
Det blir åttonde gången som Åke gästar oss. Denna gång tillsammans med sin dotter Emma.
Född 1920 och bosatt i Malmö. Konstnär. Illustratör. Scenograf. Tv-profil. Författare. Tonsättare. Arenhills epitet är många.

LUSTEN OCH RÄDSLAN

Första gången vi träffades synade Åke mig noga. Det var utanför hans ateljé och jag hade fått precis fått en likadan på andra sidan svalen.

     ”Vad gör du här?”

      ”Samma som du. Jobbar”

      ”Med vadå?”

Sedan blev vi vänner. Och jag förstår hans misstänksamhet. För den som arbetar tolv timmar om dagen vill så klart inte blir störd eller slänga bort sin tid på oväsentligheter.

      ”Har du formulerat för dig själv vad du vill förmedla, vad du vill ge?”

      ”När jag arbetar är jag glad om jag kan få upp en smula som jag inte sett tidigare och förmedla vidare. Jag vill ge betraktaren en känsla av vad detta är fantastiskt, så märkligt och så stort livet kan vara”

     Därmed är vi tillbaka där vi började. Istället för att problematisera eller gestalta sina skräckfyllda känslor, arbetar Åke med att bemästra dem genom att skildra motsatsen.

Driven av rädslan förmedlar han lusten.

Torbjörn Flygt, författare, ur boken ”ARENHILL”


Emma Arenhill

Det är tredje gången som Emma gästar oss tillsammans med sin pappa Åke.

Född 1974 och idag bosatt i Stockholm.

Emma kommer att visa en serie fotografier som aldrig tidigare visats.

Starka, tidlösa, berörande.

Förhoppningen är att bilderna slår an något i betraktaren och det behöver inte vara samma sak som jag kände eller tänkte när bilden kom till. Mina bilder är i allra högsta grad självbiografiska men min önskan är att de samtidigt kan upplevas som allmängiltiga bilder av vad det är att vara människa och de känslor vi alla har av smärta, sorg, förlust, livsbejakande rörelse, introspektion och behov av att nå ut ur våra ensamheter och dela våra erfarenheter.

 

Varmt välkommen

Galleri Finals påskutställning 2019

Galleri Finals samlingsutställning på Fabriken Bästekille

19/4-22/4 samt 27/4-28/4,

kl. 10 – 18!

För mer information se Fabriken

Carl Gustafsson

Carl Gustafsson

“Split visions”

23/3-9/5 2019

 

 Split vision, sv. översättning : Delad syn

Associationer (mina): isär, skiktad, åtskilda el. överlappande fält, flytande fokus, lager, metafor, dubbelhet, paradox, undanglidande, signal, gåtfullhet, svårgripbar, diffus, oklar, löfte, hägring, fyrbåk.

Undertecknad hoppas att dessa associationer kan bidra till en delad syn mellan betraktare och konstnär.

Carl Gustafsson är född 1952 i Helsingborg och bor och arbetar på Österlen.
Studerade bl.a. på Grafikskolan Forum i Malmö och fortsatte med teckning på glyptoteket i Köpenhamn. Debuterade 1976 och därefter har det blivit drygt 60 soloutställningar.

Carl Gustafsson deltar under vernissagen.

Välkommen!

Lars Tunebo

Lars Tunebo

“Jungle in the city”

26/1 – 20/3 2019

Lars Tunebo, född i Lysekil 1962 och autodidakt.
Tunebo tillhör idag en av Sveriges mest uppskattade konstnärer med sina genialiska, sammansatta och koloristiska verk.
De senaste åren har Tunebo haft stora framgångar med flera konstutställningar internationellt, bland annat i London, Milano, Hamburg och New York. Motiven kretsar ofta kring urbana miljöer med färgstarka djurmotiv, och där han med sin spännande och unika teknik skapar humoristiska, och ibland nästintill absurda bilder.
Lars har vid flera tillfällen bidragit med konstverk till olika djurrättsorganisationer för stöttande av utrotningshotade djur.

Välkommen!

 

 

 

Åke Arenhill har avlidit

 

Konstnären, illustratören, scenografen, TV-profilen, författaren och tonsättaren har avlidit. Igår kväll somnade han stilla in i familjens närvaro. Åke Arenhill blev 98 år gammal.

Åke Arenhill var en osannolikt produktiv mångsysslare. Vi är många som har en relation till hans konstnärskap och via hans otaliga illustrationer till veckopressen, hans särpräglade röst i radio eller TV, hans måleri eller som regissör eller scenograf till ett antal teaterpjäser. Att han gjort den svenska översättningen av Paul Simons ”Bridge over troubled water” och formgivit förpackningen till TREO, skrivit texten till en av våra mest spelade psalmer; Gammal fäbodpsalm, varit sommarpratare inte mindre än 5 gånger, skrev julkalendern 1980 ”Det blir jul på Möllegården” är ytterligare exempel på att Åke Arenhill ständigt påverkar vår vardag. Det har han gjort under många år.

Han har arbetat nära med flera av våra stora svenska profiler såsom Cornelius Vreeswijk, Lill-Babs, Lill Lindfors, Tommy Körberg, Ernst-Hugo Järegård, Lasse Holmquist, Gary Engman, Jan Hemmel, Östen Warnebring, Marianne Mörck, Jaques Werup, Torbjörn Flygt, Eva Rydberg mfl. De sista 15 åren ställde han även ut med sin bror, och tillika berömda ädelmetallsmeden Elon Arenhill, som gick bort i våras 96 år gammal

Under många år arbetade Åke Arenhill även som direktör på legendariska Ohlsons Modehus och innan dess som dekoratör på Tempo och på Cason med ”Sveriges största skyltfönster” och följde därmed modet genom regelbundna resor till Europas metropoler.

Hans första utställning var 1940. Då deltog han i en porträttutställning på Malmö Museum. Nu 78 år senare hann Åke göra ytterligare en utställning tillsammans med sin dotter Emma. En utställning där Åke själv varit en engagerad medaktör, alltid full av nya idéer. Åke Arenhill hann tyvärr inte själv besöka sin egen, och sin dotter Emmas utställning. Men han fick ta del av fina bilder från vernissagen i lördags. Svt Nyheter Skåne uppmärksammade vernissagen.

” Kroki har jag och Emma tecknat tillsammans i nära tjugo år.
Under himlen ovanför ateljén har vi lyssnat till kolets sträva rörelse över pappret,
mött modellens ögon och fäst hans eller hennes kroppslinjer mot blocket med en
förhoppning om att inte bara ha avbildat senor och muskelfästen utan också fångat
ett uttryck. En känsla. En sinnesstämning. En människa.
Om våren kan vi följa svalornas luftdans och se ut över havet eller parkernas gröna lungor.
Himlen över Malmö är nära. Om höstarna ryter stormen, fönsterrutorna skakar och vi kurar i vår varma lilla värld med ljus, tedoft och samtal medan linjerna, rörelsen
och närvaron av kropp fyller de vita arken.”

Foto: Ewa Mari Johansson

Lisa Abelsson

 

Lisa Abelsson

More or less a self-taught artist, with a background as a fashion model in Europe and a trained nurse in Sweden.
She gets her inspiration from fates, fashion, and dance. After some courses in sculpture, she realized that this was her thing to do.
The classic torso is often depicted in her work.
She combines the bodies in very hard iron mesh with soft aluminum, copper or brass, which gives the sculptures life and movement.
The light is also very important and a spotlight on the sculptures will give them beautiful shadows.
She creates strong women that stand up for themselves and for others.
The dance theme, is a frequently recurring theme and has always been a great interest of hers and also old movies with beautiful dresses.
She also creates big dresses in aluminum often combined with recycled old jewelry.

Lisa Abelsson is born 1956 and works as a full-time artist in the south of Sweden