Oliw87 och Galleri Final POP-UP Gamla Stan

Oliw87 och Galleri Finals POP-UP

i Gamla Stan, Stockholm

10 - 12 juni

Jag ville utforska hur förmögna individer i välmående stadskvarter kunde reagera på Street Art och min graffiti konst som de själva kunde relatera till. Det är nog därför som min serie ”Chanel or Die” väckt så stor uppmärksamhet. Jag vill också att min konst skall vara utmanande och väcka känslor, få folk att reagera och ta ställning.
För mig är också Chanel or Die, (förutom en viss spark mot konsumtionshysterin) även något form av porträtt av mig själv. Många som känner mig beskriver att jag är kontrasten själv. Å ena sidan älskar jag livets goda, kan klä mig i kostym och se allmänt Wall street ut, å andra sidan älskar jag Graffiti och allt stök vad det innebär. Det ena har aldrig uteslutit det andra för mig. Jag gillar dubbellivet, ett vanligt svenssonliv har aldrig fungerat och kommer aldrig fungera för mig. Men visst, idag lever jag ett lite lugnare liv och överfört min graffiti konst till canvasduken. Dock kan jag fortfarande le åt mina kollegors verk som har målat en vägg i de rikas bostadskvarter

Varmt Välkomna!

Carl Gustafsson

Carl Gustafsson

"Reflektioner"

26/11 - 18/12

Reflektioner
Hur gör man när man målar?
Fortfarande har jag inte blivit riktigt klok på det trots att jag befinner mig i den ålder då det förväntas att man
har blivit just det, klok alltså. Ändå började jag tidigt att försöka sätta mig in i hur man målar, redan innan jag
ens tagit i en pensel.
Nyfikenheten har hållit i sig, trots att jag inte tycker mig få några riktigt användbara svar och trots att jag under
en period lämnade färgernas värld och i stället ägnade mig det svartvita genom teckning och grafik. Nej, det är
inte riktigt sant, jag var lika fascinerad av att se måleri, men praktiken var länge svart/vitt.
Väl tillbaka i färgens värld hade jag åtminstone utvecklat ett seende och en hyfsad förståelse gällande
ljus, skugga, valörer och dylikt, att jag kunde hantera sådana fenomen.
Däremot de ”stora frågorna” som ”vad är måleri?”, ”varför målar jag?”, ”vad är samtidskonst?”, ”är detta
angelägen konst?” och liknande har oftast glidit ur mitt grepp även om jag ägnat tid åt dem.  
Visst, viktiga spörsmål kanske, som kan ge stoff till givande diskussioner men som aldrig har motiverat mitt målande.
Vad kommer då min motivation ifrån? Lust 
och nödvändighet är det som först dyker upp och det verkar som intuitionen leder arbetet vidare. Medvetna tankar far ständigt genom huvudet, rationaliseringar och så småningom efterkonstruktioner samt tjusiga teoribyggen som inte är till någon hjälp. Och så där kan det hålla på. 
Men frågan kvarstår: hur gör man? Egentligen?

Carl Gustafsson
I samband med utställningen ges Carl Gustafssons nya bok ut; Reflektioner.
Boken ger en retrospektiv tillbakablick i hans måleri. Texter av bla författaren Jan Sigurd som under några vinterkvällar tid samtalat med
Carl kring hans konstnärskap; samt en målerisk text om Carls måleri av Jacques Picard, professor emeritus i kulturhistoria vid universitetet i Basel, Schweiz 

Anna Clarén, Ewa Stackelberg & Hannah Modig

Hannah Modigh, Ewa Stackelberg & Anna Clarén

Familj

22/10 - 20/11

Familj

Tre kvinnor från olika generationer möts i ett gemensamt tema.

I utställningen Familj lyfts tre nutida fotografer fram, vilka alla arbetar med familjen som motiv.

 Ända sedan fotografiet födelse på 1850-talet har både manliga och kvinnliga fotografer intresserat sig för det allra närmsta, sin egen familj.

Att utgå från familjen – våra mest arketypiska relationer- är ett sätt att försöka förstå människans djupaste sammanhang.

Hannah Modigh (f.1980) slog igenom med serien Hillbilly Heroine Honey (Journal, 2010) för vilken hon erhöll Svenska Fotobokspriset. För sina fyra efterföljande utställningar och böcker har hon prisats med bland annat TT:s stora Fotopris och Lars Tunbjörk-priset. Hannah Modigh är representerad på bland annat Moderna Museet i Stockholm.

På Galleri Final visar Hannah Modigh bilder ur serien Delta (Editions Bessard, 2019). Startpunkten för arbetet var i en tid då Hannahs farmor dog i en ålder av 100 år samtidigt som Hannahs son föddes. I serien Delta bildar fotografierna ett rotsystem av generationer, sociala arv och relationer.

Ewa Stackelberg (f. 1955) har arbetat sedan tidigt 80-tal som frilansande reportagefotograf och slog igenom som konstnär med bildserien Berättelse för levande (Journal, 2001), en berättelse om sorgearbetet efter en älskads plötsliga död. Hon erhöll Svenska fotobokspriset 2001. Hon är representerad vid bland annat Statens Konstråd och har gjort ett antal offentliga utsmyckningar, till exempel på NKS och Huddinge sjukhus.

På Galleri Final visar Ewa Stackelberg fotogram från ett pågående arbete som heter Nu är det vackert.

En familj är en trasslig historia och i varje familj finns gåtor och smärtsamma händelser som inte klarats upp, och bördan får därför, ofta omedvetet, bäras av efterlevande. Det förflutna existerar i det nuvarande.

Anna Clarén (f.1972) fick sitt genombrott med bildserien Holding (Journal, 2006). Fotografierna skildrade

Claréns vardag under fyra sommarmånader 2005. Självporträtten var utlämnade och raka och sågs som nyskapande i sin skira, privata framtoning. Boken med samma namn vann Svenska fotobokspriset 2006. Clarén är representerad på en rad olika institutioner, bland annat på Statens konstråd och Moderna Museet i Stockholm. Anna Clarén arbetar också som lärare i fotografi på Nordens Fotoskola, Biskops-Arnö.

På Galleri Final ser vi bilder från serien When everything changed (Max Ström, 2018). Anna Clarén riktar kameran mot barnen, mannen, och livet som levs i den lilla villaförorten. Berättelsen handlar om en familj som ställs inför en prövande tid.

I samband med utställningen ger de tre fotograferna ut boken Familj med texter av författaren Marie Lundquist.

Karl Valve

Karl Valve

"M O M E N T S"

23/9 - 16/10

Välkommen till vernissage fredagen 23 september kl 18-22

Utan att ha någon klar idé om hur det färdiga verket ska se ut börjar Karl Valve med att täcka duken
eller plexiskivan med flera lager av akrylfärg. Han skiftar lasyrtunt med mer pastosa drag som ger en lätt
reliefverkan åt färgen. Färgskiktens olika nyanser bestämmer innehållet i resten av målningen.
I hans verk tycks färgspelet ha fört Valves tankar till olika händelser, tillfälliga och ögonblickliga, där ebben skickat vattnet
tillbaka till havet; till stränder som 
alltjämt fuktiga reflekterar himlens skiftningar från gryning till skymning,
någon gång med solen som ett 
lysande klot. Och målningarna förvandlas från abstrakt färglyrik till sommarstränder, till scenrum för fåglar, men också för badande, för båtar och strandhytter; scenrum med såväl djup som anade horisontlinjer.

Malmö Gallerihelg 23-25 september 2022
Startar samma dag som vernissagen med Karl Valve
fredagen den 23 september kl 18-22.
Klockan 20.00 samtalar Karl Valve och galleristen Ulf Carlson om Valves konstnärskap.
Öppettider på Galleri Final under Malmö Gallerhelg:
lörd 24/9 kl 12-16, sönd 25/9 kl 12-16.

Varmt Välkommen

Galleri Final på Affordable Art Fair Nacka Strand 20 – 24 april 2022

20 – 24 April 2022 medverkar vi på Affordable Art Fair i Nacka Strand.

Biljetter finns för olika dagar och tider i begränsad upplaga så först till kvarn gäller.

Vernissage onsdag 20 april 18 – 21:30

För biljetter så gå in på länken Stockholm fair page nedan:

Stockholm fair page

Och gå vidare till biljetter, här kan ni även läsa om mässans öppettider.

AW torsdag 21 april  17 – 21 (gäller för två) AWGF22

Alla andra öppettider använd koden GAGF22

Hoppas vi ses!

Galleri Finals samlingsutställning i påsk på Fabriken

Galleri Final är stängt för några veckor då vi har utställningar
på Falsterbo Konsthall 2 april - 12 juni
&
Galleri Finals stora samlingsutställning med 36 konstnärer på Fabriken i Bästekille på Österlen 15 - 24 april. Varm välkomna dit! För mer information om utställningarna samt öppettider se länkar längre ner.
Galleri Final öppnar igen 30/4 - 22/5 Mats Åkermans "Uppdrag 66" Vernissage lördagen 30 april kl. 13 - 16.

För mer information om Fabriken

För mer information om Falsterbo Konsthall

Mats Åkerman

Mats Åkerman

“Uppdrag 66”

30/4 – 22/5  2022

 
 
    

Uppdrag nummer 66
En trumma dunkade dovt i natten. Urverket visade på halv tre. I diset kunde klocktornet knappt skönjas.
Norra Tulls ålderdomliga järnvägsstation låg öde. Några bleka själar hade dröjt sig kvar på Sasparellas
Bar. En automobil hackade igång och försvann strax därpå. Vem var mannen i regnrocken? Varför hade damen så bråttom?
Rocco Rivarossi kunde omedelbart konstatera att allt inte var som det skulle i den annars så fridsamma
stadsdelen Goi. Brådstörtat hade han hamnat i en härva av illdåd och mystifikationer. Det mystiska kärleksparet som i en stulen bil försvann till de södra regionerna av Svagiska Unionen, den egendomliga ringen som Gianna hade hittat på en bensinstation och som ledde till en modest bridgeklubb … men varför?
Varken Rocco eller vi som betraktare kan riktigt besvara denna fråga. Dramat pågår och den slutgiltiga upplösningen låter vänta på sig.
——
Mats Åkermans bildvärld är magisk. Inspirerad av franska nya vågen-filmer och dåliga kioskdeckare från 50-talet får vi vandra på de blänkande och regnvåta gatorna i Primaborgen, huvudstaden i den SvagiskaUnionen – en fiktiv värld med specifika och namngivna stater, städer, kommunikationer och historia. Det verkar så bekant, man känner igen sig, men ingen har varit där. In i minsta lilla detalj stämmer allt på de målningar och kartor konstnären skapat.

Mats Åkerman, född 1956 och bosatt i Stockholm.
Denna utställning blir hans sextiosjätte separatutställning och är den andra på Galleri Final i Malmö.
Utöver måleriet har Mats skrivit tre böcker
”Retur” (2003), ”A La Prima” (2010) och ”Sällsamheter i den Svagiska Unionen” (2020).
I dessa böcker skildras
denna märkliga värld samtidigt som vi får möta ett flertal sällsamma karaktärer, som t ex Rocco Rivarossi, och hans mätress Gianna Ballo.

Johan Petterson

Johan Petterson

“Hästens resa”

26/2 – 20/3 2022

Johan Petterson, "Vad tittar du efter", 2022, akryl och olja på pannå, 131x153 cm
Johan Petterson, Vad tittar du efter, akryl och olja på pannå, 131x153cm
Johan Petterson Hästens resa 1, akryl, olja samt bladguld på pannå, 48x60cm

Johan Petterson Hästens resa 1, akryl, olja samt bladguld på pannå, 48x60cm
Johan Petterson, Hästens resa 3, akryl och olja på pannå, 48x60cm

Johan Petterson, Hästens resa 3, akryl och olja på pannå, 48x60cm
Johan Petterson, Hästens resa 4, akryl och olja på pannå, 48x60cm

Johan Petterson, Hästens resa 4, akryl och olja på pannå, 48x60cm
Johan Petterson, Hästens resa 5, akryl och olja på pannå, 48x60cm

Johan Petterson, Hästens resa 5, akryl och olja på pannå, 48x60cm
Johan Petterson, ”Kikaren”, olja på duk, 100x100 cm

Johan Petetrson, ”Kikaren”, olja på duk, 100×100 cm
Johan Petterson, Hästens resa 6, akryl och olja på pannå, 48x60cm

Johan Petterson Hästens resa, akryl och olja på pannå, 48x60cm

Previous
Next

Hästens resa – Ett konstprojekt
För nästan fyrtio år sedan hittade jag Hästen på ett skrotupplag i södra Stockholm – en silhuett utklippt i
plåt, en övergiven figur som påminde om grottmålningarna i Lascaux, en urform som tilltalade fantasin. 
Jag började arbeta med formen. En del målningar blev stora och monumentala, andra mindre. Jag förgyllde
Hästen eller målade den med grova penseldrag i färg och sand. Undersökningen fortsatte med att jag gjorde
en tredimensionell skulptur, först i trä och frigolit, sedan gjuten i massivt järn eller brons i olika storlekar.
Människan och hästen har genom historien följts åt i både arbete och på resor och så småningom föddes
min idé om konstprojektet Hästens resa – ett försök att sprida Hästen över hela jordklotet.
Hittills är mer än 15 
000 verk utplacerade runt om i världen, som målningar i olika tekniker, som grafik eller som skulpturer.
Ett 
resesällskap som nu återfinns på alla jordens kontinenter.
Polarforskningssekretariatet genomförde under sommaren 2001 en expedition till Högarktis med isbrytaren
Oden som forskningsplattform. Expeditionen, som hade huvudinriktning på atmosfärsforskning och biogeokemi,
pågick i två månader och ett 50-tal forskare deltog. När jag steg ombord på isbrytaren för att delta i expedition
”Arctic Ocean” hade jag med mig Hästen i brons. När vi nådde Nordpolen vid 90 grader den 31 juli kl
10.30, bar jag ut och lämnade den på Nordpolens is. Forskarna ombord hjälpte mig senare att räkna ut var
Hästen till slut skulle hamna. Isen var cirka två meter tjock den sommaren, Hästen vägde 25 kilo och isen driver
ständigt söderut med 2–4 knops fart. Efter tre veckor borde Hästen alltså ha drivit cirka 50 landmil samtidigt
som den hade smält sig genom isen och till slut sjunkit till botten.
Och där någonstans på 4 000 meters djup i
den Arktiska bassängen lär den fortfarande ligga.
Johan Petterson