Stefan MÅS Persson

Stefan MÅS Persson

"Ingenting är som det ser ut"

24/9 - 17/10 2021

Välkommen till vernissage
fredagen den 24 sep kl.18 - 22

Stefan MÅS Persson född 1957 i Malmö där han tillbringade sina första 20 år, är nu bosatt i Halmstad. Efter ett 100 tal utställningar i Sverige och runt om i världen är han nu tillbaka i hemstaden, för första gången på Galleri Final.
MÅS har en egen stil som är helt unik. Han målar på mdf skivor som han sågar ut.
Byggnader, lekfullt vridna i omöjliga perspektiv både med humor och allvar. Det ser ut som skulpturer med är helt platta, så Ingenting är som det ser t”, som också utställningen heter. 

“Malmö Gallerinatt” har i år blivit “Malmö Gallerihelg” med följande öppettider:
Fre 24 september kl. 18 – 22
Lör 25 september kl. 12 – 16
Sön 26 september kl. 12 – 16 

Vernissagekvällen fredagen den 24 september kommer Stefan MÅS Persson
hålla “Artist talk” kl. 18:30 & 20:30

 

Varmt välkommen!

Tommy TC Carlsson & Larissa Stenlander

Larissa Stenlander
&
Tommy TC Carlsson

                                                                                                            17/4 – 23/5  2021

Nya målningar

                                                                                                 

Tommy TC Carlsson, “Farlig förbindelse”, olja på duk, 86x86cm

Larissa Stenlander, “AW” akvarell,resin på pannå, 40cm diameter

Konstnärsparet Larissa Stenlander och Tommy TC
Carlsson kommer åter till Malmö. Senast var för drygt
fem år sedan. Tommy TC visar sina nya ”trompe-óeil”
målningar och av Larissa får vi se hennes senaste
målningar med underbara uttryck som balanserar väl
avvägt mellan humorn och allvaret. Båda konstnärerna
har ställt ut på konstmässor världen över och är flitigt
representerade av ett flertal samlare.

Galleri Finals samlingsutställning på Fabriken Bästekille


Galleri Finals samlingsutställning på Fabriken

2 april - 11 april 2021

Öppet alla dagar kl.10-18

Larissa Stenlander, “AW”, akvarell resin, 40cm diameter

Medverkande konstnärer:

Lisa Abelsson, Staffan Andersson, Åke Andersson, Åke Arenhill, Marta Bilecka, Martin Bogren, Clemens Büntig, Tommy TC Carlsson,
Barry Cawston, Fredrik Dahl, Peter Dahl, Sven-Åke Ekberg, Daan Oude Elferink, Camilla Eriksson, Carl Gustafsson,
Dag Hammarskjöld, Rasmus Hirthe, Karin Holmström, Ewa – Mari Johansson, Henrik Johansson, Per Nergiz Johansson, Lotta Kühlhorn,
May Lindholm, Åke E:son Lindman, Oliw87, Marquet Pasqual, Stefan MÅS Persson,  Johan Petterson, Cilla Ramnek, James Sparshatt,
Larissa Stenlander, Johan Thunell, Lars Tunebo, Karl Valve, Lena Wästberg, Saga Wendotte, Martin Wickström & Peter Öhman.

För mer information: Fabriken

Rasmus Hirthe

Att få kliva in i Rasmus Hirthes bildvärld är både befriande och lustfyllt.

I de sk icke-färgerna svart och vitt skildrar han människor i olika fritids- och vardags- situationer, avdramatiserat och avskalat men som sätter igång fantasin hos betraktaren.

Han har skapat en egen unik teknik, sitt eget hantverk som visar hans stora konstnärliga kvalitet och uttryck.  När det gäller färg, form, och tema har Rasmus Hirthe konsekvent gått sin egen sin väg.

Trots avsaknaden av färger i Rasmus Hirthes måleri lyckas han ändå framkalla ett koloristiskt spektrum som innehåller naturens alla färger. Färger som kan uppfattas olika från individ till individ. Ett starkt ljus som ger skarpa kontraster, och ger målningen en enastående ljusstyrka.

Rasmus kan få svart att växla till andra färger, skapa skimrande färgskalor som nästan blir som visuella effekter. Han älskar att måla och det är en fascinerande teknik han använder i sitt måleri. Han börjar med att måla den svarta bakgrunden och lägger sedan på den vita färgen, där han skapar svarta siluetter såsom människor, båtar och cyklar och andra objekt. Resultatet blir underbara poetiska kompositioner.

Rasmus Hirthe född 1971 i Hamburg och bosatt där dess.

Från 1996 till 2004 studerade han konst och visuell kommunikation med fokus på film på University of Fine Arts Hamburg. Som målare autodidakt. Första gången Rasmus Hirthe visades i Sverige var på en samlingsutställning i FABRIKEN Bästekille 2019. Utställningen på Galleri Final blir hans första separatutställning i Sverige.

Med anledning av Covid19 situationen kan högst 15 personer vistas samtidigt i galleriet.
Utställningen finns även att se i sin helhet samt Rasmus Hirthes egen film om sitt eget måleri.

Oliw87

Oliw87

24/9 – 1/11 2020

“I don´t understand anything at all”

 

Vi har här glädjen att presentera graffiti konstnären Oliw87 som för första gången ställer ut i Malmö.

Jag ville utforska hur förmögna individer i välmående stadskvarter kunde reagera på Street Art och min graffiti konst som de själva kunde relatera till. Det är nog därför som min serie ”Chanel or Die” väckt så stor uppmärksamhet. Jag vill också att min konst skall vara utmanande och väcka känslor, få folk att reagera och ta ställning.
För mig är också Chanel or Die, (förutom en viss spark mot konsumtionshysterin) även något form av porträtt av mig själv. Många som känner mig beskriver att jag är kontrasten själv. Å ena sidan älskar jag livets goda, kan klä mig i kostym och se allmänt Wall street ut, å andra sidan älskar jag Graffiti och allt stök vad det innebär. Det ena har aldrig uteslutit det andra för mig. Jag gillar dubbellivet, ett vanligt svenssonliv har aldrig fungerat och kommer aldrig fungera för mig. Men visst, idag lever jag ett lite lugnare liv och överfört min graffiti konst till canvasduken. Dock kan jag fortfarande le åt mina kollegors verk som har målat en vägg i de rikas bostadskvarter

Åke Arenhill, Foto: Ewa Mari Johansson

Utställning med Åke Arenhill inställd

Utställning med Åke Arenhill inställd

Åke Arenhill, Foto: Ewa Mari Johansson

Åke Arenhill, Foto: Ewa-Mari Johansson

 

Med anledning av rådande omständigheter och Folkhälsomyndighetens riktlinjer och krav kring Covid19 måste vi tyvärr ställa in Åke Arenhills utställning ”ETTHUNDRA” med tänkt vernissage lördagen den 14 november. Vi beklagar verkligen, men vi tror även att Åke själv hade velat skjuta på utställningen till ett senare tillfälle. Vi återkommer med mer info när det blir dags.

“Chanel or Die Elites” mixed media på print, upplaga 25, alla unika 120x100cm, Pris: 18 000

Istället kommer vi att förlänga Oliw87:s utställning som fr.o.m den 14 november kan bara ses från utsidan genom de stora skyltfönsterna. Ljuset i lokalen kommer att var tänt under alla dygnets timmar.

Vi kommer varje vecka ändra utställningen med nya målningar fram till den 20:e december, då den avslutas.

Ring eller maila Galleri Final vid förfrågningar eller privata visningar.

Oliw87, Corona BLA BLA BLA, akryl och spray på canvas

Vi vill passa på att tacka för all uppskattning och besök under det gångna året.

                                                                                                              Ulf & Cissi

Åke Arenhill, Foto: Ewa Mari Johansson

Åke Arenhill

Åke Arenhill

Inställt

14/11 – 20/12 2020

Vernissage lördag 14 november kl. 13 – 16

I år skulle Åke Arenhill fyllt 100 år. Redan för två år sedan, när han ställde ut senast på Galleri Final tillsammans med sin dotter Emma, talade vi om vad han skulle ställa ut på sitt 100-årsjubileum.
Men under utställningen på Galleri Final 2018 gick tyvärr Åke bort och finns inte med oss längre. Men väl hans konstverk och det är en del av dessa vi kommer at få se på denna utställning.
En del av verken har inte visats tidigare.

Konstkritiker Carolina Söderholm skriver i boken ”ARENHILL” :

 De konsthistoriska referenserna är överhuvud­taget många när Åke Arenhill under 1990- och 2000-talet griper sig an cirkusen, dansen och dräkthistorien som motiv. Här skymtar rörelsen och kubismen i Gösta Adrian-Nilssons måleri och varför inte Marc Chagalls fantasirika och färg­starka bildvärld. Men också genklangerna från Sonia Delaunay, under 1900-talets första decen­nier pionjär inom modernismens abstrakta måleri, samt – liksom Arenhill – verksam inom mode, design och scenografi. Resultatet är, framför allt i danssviten, en serie bilder som både söker sig tillbaka till det tidiga 1900-talets avantgardistiska modernism och uttrycker konstnärens eget tempe­rament. Det är som om inte bara målarlusten, utan även känslan för färgernas och formernas dyna­mik stegras under dessa sena år. Men det är med samma vakna blick som alltid han betraktar sin omgivning. En blick full av den värme, nyfikenhet och humor som i snart sjuttio års tid satt sin prägel på hans konstnärskap i bild och ord.

Varmt välkommen

Åke Andersson

Åke Andersson

Nya målningar

7/3-5/4 2020

  • Åke Andersson "De går mot solnedgången", olja på duk 90x120 cm

Det är nu fyra år sedan Åke Andersson senast ställde ut på Galleri Final i Malmö. Första gången var 1998 och han har sedan dess gjort ett otal utställningar runtom Europa och New York. Född 1943 och verksam i Södertälje. Med ålderns rätt har han minskat sin produktion, men bibehållit sitt häpnadsväckande skickliga måleri. Det är rofyllt vackert, men skönheten är en bedräglig. Den lurar ögat att se det tilltalande och att blunda för den bakomliggande katastrofen.
Ända sedan debuten i mitten av 1970-talet har hans Åke Anderssons målningar tangerat den fotorealism som ungefär samtidigt växte fram i USA och även smittade av sig på svenska konstnärer som Ola Billgren, Peter Tillberg och Gerhard Nordström. Det var en rationell verklighet utan undertoner och skildrad med kameralinsens objektivitet och
sylvassa skärpa. Men Åke Andersson stannar inte med det. I likhet med andra magiska realister, bland dem Edward Hopper, låter han oftast denna objektiva verklighet smälta samman med en påhittad (men fullt möjlig) verklighet. I Åke Anderssons konst blir resultatet en hallucinatorisk tredje verklighet, ett förebådande av väntande undergång och katastrofer, som vore han vår tids Nostradamus. Så här kommer det att bli, om inte… Alla dessa skildringar av översvämningar, folktomma städer och övergivna skogar, av ruiner i stenöknar och växande sopberg vittnar om Åke Anderssons djupa engagemang i vår tids klimatförändringar, miljökatastrofer, konsumtionshysteri och resursslöseri. Allt motsägelsefullt iklätt en tilldragande dräkt av genomtänkt komposition, stoffmåleri och perfekt avstämd kolorit. Britte Montigny, konsthistoriker

 

Saga Wendotte

Saga Wendotte

In Between Realities

25/1 – 1/3

  • Saga Wendotte, "Wendy with wings" photography fine art print

In Between Realities är en serie fotografiska verk som vid en första anblick visar sagolika barnporträtt i förtrollade landskap. Det drömska intrycket av bilderna mattas dock snabbt av och vid ett närmare betraktande framträder en sorgsenhet hos barnen, som också står mot en bakgrund mättad av symbolik. Tillsammans med verkstitlarna suggereras en djupare och mer problematisk innebörd i fotografierna, där Wendottes verk blir kommentarer på människans mörkare sidor och de samhälleliga strukturer vi skapat. Bilderna har såväl politiska som mer existentiella undertoner och upptar teman som depression och vapen-vurmeri. Wendottes fotografier kännetecknas av kontraster på olika plan – i bildens olika beståndsdelar, mellan vad som faktiskt är verkligt och vad som är manipulerat, och inte minst i vad som är oskyldigt och lekfullt kontra mörkt och allvarligt. Barnen framstår som oskyldiga i sina små världar, utan någon vuxen översyn och lämnade alldeles ensamma med de stora frågor och problem som bilderna alluderar till och som är skapade av oss vuxna.

Saga Wendotte är född 1989 och bosatt och verksam i Stockholm.
Avslutade nyligen en utställning på Fotografiska i Stockholm.

En film som visar Saga Wendottes arbete kan du se här

Mosaik

Mosaik

“Mosaik”

28/11-15/12 2019

  • Mosaik 2019

Vi firar julens antågande med en samlingsutställning som innefattar konstnärerna:
• Lisa Abelsson • Martin Bogren • Tommy TC Carlsson • Anna Clarén • Karin Holmström • Stig Johansson • May Lindholm
• Johan Petterson • Gunnar Smoliansky • Larissa Stenlander • Johan Thunell • Lars Tunebo • Karl Valve

Daan Oude Elferink

Daan Oude Elferink

24/10-27/11 2019

 

Daan Oude Elferink är både fotograf och en sann upptäckare som ständigt finner övergivna platser och byggnader.
Allt ifrån slott, hotell, operapalats, industrier, sjukhus mm. Dessa en gång otroligt vackra byggnader har lämnats åt sitt öde, kanske pga en naturkatastrof, krig eller en arvstvist. Magiska platser som trots i sitt förfall kan upplevas som en skönhet. De flesta av hans besökta platser är stängda och igenbommade för allmänheten. En del byggnader är helt enkelt bortglömda. Ibland med livet som insats tar han sig in i byggnaderna i skymningen via avloppsrör, över eller under staket och murar, via översvämmade källare för att vara redo med sin kamera när morgonljuset gryr. Hans gyllene regel är att inte röra någonting, och istället bara ta med sig den osannolika magin som hamnar på hans bilder efter klicket från hans kamera. Därefter lämnar platsen lika obemärkt som han kom, och återkommer aldrig mer.

Daan Oude Elferink är född 1978 i Nijmegen, Holland och ställer för andra gången ut i Malmö.