Vernissage torsdag 24 september kl 12-18 varmt välkomna.
Under lördagen den 26 september har vi öppet 12 – 21 och Malmöbandet Katja och Ingela kommer spela under kvällen.
inställd
I år blir Malmö gallerinatt Malmö gallervecka.
Oliw87 kommer att måla fasaden “live” 24 – 27 september
Vernissage torsdag 24 september kl 12-18 varmt välkomna.
Under lördagen den 26 september har vi öppet 12 – 21 och Malmöbandet Katja och Ingela kommer spela under kvällen.
I år skulle Åke Arenhill fyllt 100 år. Redan för två år sedan, när han ställde ut senast på Galleri Final tillsammans med sin dotter Emma, talade vi om vad han skulle ställa ut på sitt 100-årsjubileum.
Men under utställningen på Galleri Final 2018 gick tyvärr Åke bort och finns inte med oss längre. Men väl hans konstverk och det är en del av dessa vi kommer at få se på denna utställning.
En del av verken har inte visats tidigare.
Konstkritiker Carolina Söderholm skriver i boken ”ARENHILL” :
De konsthistoriska referenserna är överhuvudtaget många när Åke Arenhill under 1990- och 2000-talet griper sig an cirkusen, dansen och dräkthistorien som motiv. Här skymtar rörelsen och kubismen i Gösta Adrian-Nilssons måleri och varför inte Marc Chagalls fantasirika och färgstarka bildvärld. Men också genklangerna från Sonia Delaunay, under 1900-talets första decennier pionjär inom modernismens abstrakta måleri, samt – liksom Arenhill – verksam inom mode, design och scenografi. Resultatet är, framför allt i danssviten, en serie bilder som både söker sig tillbaka till det tidiga 1900-talets avantgardistiska modernism och uttrycker konstnärens eget temperament. Det är som om inte bara målarlusten, utan även känslan för färgernas och formernas dynamik stegras under dessa sena år. Men det är med samma vakna blick som alltid han betraktar sin omgivning. En blick full av den värme, nyfikenhet och humor som i snart sjuttio års tid satt sin prägel på hans konstnärskap i bild och ord.
Varmt välkommen
Jag ville utforska hur förmögna individer i välmående stadskvarter kunde reagera på Street Art och min graffiti konst som de själva kunde relatera till. Det är nog därför som min serie ”Chanel or Die” väckt så stor uppmärksamhet. Jag vill också att min konst skall vara utmanande och väcka känslor, få folk att reagera och ta ställning.
För mig är också Chanel or Die, (förutom en viss spark mot konsumtionshysterin) även något form av porträtt av mig själv. Många som känner mig beskriver att jag är kontrasten själv. Å ena sidan älskar jag livets goda, kan klä mig i kostym och se allmänt Wall street ut, å andra sidan älskar jag Graffiti och allt stök vad det innebär. Det ena har aldrig uteslutit det andra för mig. Jag gillar dubbellivet, ett vanligt svenssonliv har aldrig fungerat och kommer aldrig fungera för mig. Men visst, idag lever jag ett lite lugnare liv och överfört min graffiti konst till canvasduken. Dock kan jag fortfarande le åt mina kollegors verk som har målat en vägg i de rikas bostadskvarter
Under rådande omständigheter har vi tagit beslutet att ställa in årets påskutställning på Fabriken.
Det är nu fyra år sedan Åke Andersson senast ställde ut på Galleri Final i Malmö. Första gången var 1998 och han har sedan dess gjort ett otal utställningar runtom Europa och New York. Född 1943 och verksam i Södertälje. Med ålderns rätt har han minskat sin produktion, men bibehållit sitt häpnadsväckande skickliga måleri. Det är rofyllt vackert, men skönheten är en bedräglig. Den lurar ögat att se det tilltalande och att blunda för den bakomliggande katastrofen.
Ända sedan debuten i mitten av 1970-talet har hans Åke Anderssons målningar tangerat den fotorealism som ungefär samtidigt växte fram i USA och även smittade av sig på svenska konstnärer som Ola Billgren, Peter Tillberg och Gerhard Nordström. Det var en rationell verklighet utan undertoner och skildrad med kameralinsens objektivitet och
sylvassa skärpa. Men Åke Andersson stannar inte med det. I likhet med andra magiska realister, bland dem Edward Hopper, låter han oftast denna objektiva verklighet smälta samman med en påhittad (men fullt möjlig) verklighet. I Åke Anderssons konst blir resultatet en hallucinatorisk tredje verklighet, ett förebådande av väntande undergång och katastrofer, som vore han vår tids Nostradamus. Så här kommer det att bli, om inte… Alla dessa skildringar av översvämningar, folktomma städer och övergivna skogar, av ruiner i stenöknar och växande sopberg vittnar om Åke Anderssons djupa engagemang i vår tids klimatförändringar, miljökatastrofer, konsumtionshysteri och resursslöseri. Allt motsägelsefullt iklätt en tilldragande dräkt av genomtänkt komposition, stoffmåleri och perfekt avstämd kolorit. Britte Montigny, konsthistoriker
Saga Wendotte, Swedish artist. Born 1989, lives and works in Stockholm. In Saga Wendotte’s
imagery there are traces of a camera’s exact registration of a reality that we all recognise,
but there is also another layer, a different reality, more difficult to grasp. Saga Wendotte
seems to want to depict the moment just after something has happened, or the moment
just before something is about to happen. The answer to what this ”something” is, is in your
imagination. When you let yourself be pulled into the images, you help to create them.
The labour behind Saga Wendotte’s images is extensive. Each work consists of several
photographs, often shot in different locations around the world. The work also includes
getting the props, making the clothes, finding the models and creating montages from a
large number of source images. To get exactly the right facial expression, she might combine
several different photographs of the same child to make the final image. The physical
proportions are often somewhat distorted; their heads and eyes are bigger than in reality.
That is one of the components that creates the feeling that the motifs are both familiar and
strangely unfamiliar at the same time.
En film som visar Saga Wendottes arbete kan du se här
Galleri Final will participate at Affordable Art fair Stockholm 10 – 13 october 2019, for more information X
Artists: Tommy TC Carlsson, Larissa Stenlander, Johan Thunell, Camilla Eriksson, Lisa Abelsson, Ewa-Mari Johansson, Sven-Åke Ekberg, May Lindholm, Martha Bilecka & Rasmus Hirthe.
If you would like to visit the fair please contact cissi@gallerifinal.se for tickets.
Vi firar julens antågande med en samlingsutställning som innefattar konstnärerna:
• Lisa Abelsson • Martin Bogren • Tommy TC Carlsson • Anna Clarén • Karin Holmström • Stig Johansson • May Lindholm
• Johan Petterson • Gunnar Smoliansky • Larissa Stenlander • Johan Thunell • Lars Tunebo • Karl Valve
Daan Oude Elferink är både fotograf och en sann upptäckare som ständigt finner övergivna platser och byggnader.
Allt ifrån slott, hotell, operapalats, industrier, sjukhus mm. Dessa en gång otroligt vackra byggnader har lämnats åt sitt öde, kanske pga en naturkatastrof, krig eller en arvstvist. Magiska platser som trots i sitt förfall kan upplevas som en skönhet. De flesta av hans besökta platser är stängda och igenbommade för allmänheten. En del byggnader är helt enkelt bortglömda. Ibland med livet som insats tar han sig in i byggnaderna i skymningen via avloppsrör, över eller under staket och murar, via översvämmade källare för att vara redo med sin kamera när morgonljuset gryr. Hans gyllene regel är att inte röra någonting, och istället bara ta med sig den osannolika magin som hamnar på hans bilder efter klicket från hans kamera. Därefter lämnar platsen lika obemärkt som han kom, och återkommer aldrig mer.
Daan Oude Elferink är född 1978 i Nijmegen, Holland och ställer för andra gången ut i Malmö.
